Jean Michel Jarre 最喜愛的 10 台合成器（下）

by Zhi

2012.05.16

法國的作曲家、合成器樂手 Jean Michel Jarre 日前接受 Red Bull Music Academy 的訪問，透露了他自己最喜愛的 10 台合成器。

上篇介紹了 Jean Michel Jarre 最喜愛的 10 台合成器中的 5 台，我們接著要繼續介紹其他 5 台。（Jean Michel Jarre 最喜愛的 10 台合成器（上））

6. MEMORY MOOG (1982)

上篇所介紹過的 VCS3 和 ARP 都是 Monophonic 的單音琴，假如要使用 Polyphonic 的效果，你必需同一個時間彈奏不同的琴，而在編曲的時候，就像用編弦樂的四重奏，要分別寫小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。使用 Memory Moog 就有很大的不同，可以不再需要用像 Wendy Carlos 傳統的方法編電子音樂。

一台 Memory Moog 就像 8 台 Moog，但卻擁有了不同的新功能：可以儲存設計好的音色。在 Memory Moog 之前，必需用紙筆將音色紀錄下來，但是要依據紙筆的紀錄，重新產生當初設計的聲音，卻是不太可能的。Memory Moog 改變了這個情形，讓多年前設計的聲音重現，變得相當的容易。

7. RMI Keyboard Computer (1974)

在 70 年代都是類比琴的時代，RMI 生產了入此革命性的產品 – 第一台可攜的數位合成琴。RMI 設計的琴和當時類比琴用的減法合成技術（Subtractive synthesis ）不同的加法合成技術（Addictive synthesis）。

加法合成方法的的聲音，將聲音頻率層層疊加，可以做出像管風琴般的聲音，Jarre 也在 “Oxygène 5” 和 Deserted Palace 專輯中，加入大量的 RMI 音色。

8. EMINENT 310 (1970)

Jarre 將 EMINENT 310 的聲音視為他音樂中基礎的樂器，並時常和 VCS3 一起使用，在 Oxygène 和 Equinoxe 也可以聽到它的 “聲影”。EMINENT 為荷蘭設計，是它們第一次理解如何用電子聲音設計 Chords。

9. Teenage Engineering OP-1 (2011)

OP-1 雖然看起來像 Casio 的玩具琴，但卻隱藏了許多複雜的功能在裡面。雖然 100% 數位設計，但是許多新的功能和輕巧的 Size 都是不可以忽略的幾個優點。Jarre 在瑞典巡迴結束之後，在後台和 OP-1 的設計團隊見面，並且和它們一起 Jam！

10. Mellotron (1963)

Mellotron 和 Fairlight 一樣同為 Sampler 的傳奇機種。Mellotron 的設計是利用磁帶取樣，按下琴鍵就好像按下磁帶的播放一樣，如同再看 30 年代默片電影的復古感。從 60 年代開始生產以來，就被許多經典樂團使用過，如 Beatles, Moody Blues, Procol Harum… 等等。