柏林地下合成器奇想 —— Ciat-Lonbarde 創辦人 Peter Blasser

或許你已經聽過 Ciat-Lonbarde、看過那些長得很像藝術裝置的電子樂器，但讀了樂器背後這些創作者的故事以後，還是會忍不住驚嘆：「好想看看這傢伙腦子裡到底裝了什麼！」

留著一頭捲髮的美國合成器設計師 Peter Blasser，不僅僅創立合成器愛好者熟悉的品牌 Ciat-Lonbarde，還嘗試了許多瘋狂又浪漫的音樂實驗，巧妙地融合電路與藝術，在哲學與實踐間縱橫。他曾將位於美國波特蘭的住家後院改造成工作室，一個人自製並販售這些樂器；後來又搬到德國柏林，與夥伴們創立了合成器商店 Patch Point Berlin ，並在不久後悄悄在商店開闢了地下實驗室。從早期的 Plumbutter 與 Cocoquantus，到令人摸不著頭緒的 Shtar（Peter Blasser 自己在地下室鋸木、銼琴格和架線，改造阿拉伯傳統 Tar 的 17-tone EDO 弦樂混種樂器）以及被稱作 Shnth 的掌上數位模組合成器。這些看似天馬行空的過程，串連出兼具狂想與深度的合成器王國。

Quatrax (左上)、Cocoquantus 2 (右上)、Plumbutter 2 (左下)、Sidrax (右下)

從波特蘭到柏林：告別「一人工廠」

據說，在波特蘭的那段日子，Peter Blasser 既要負責所有樂器生產，還要兼顧帶小孩，甚至常違反他曾立下的「不在工作室過夜」原則。好在他與 Darrin Weiner 相遇，對方提出「乾脆做一間只賣 Banana Jack 合成器的店」這種離奇又前衛的構想，成功勾起 Peter Blasser 的興趣，加上家人也嚮往柏林的藝術文化生活和教育環境，於是他就帶著全家以及一大票電路板、木料移居德國。在這裡，Peter 終於不必一人同時操作所有機器，也能更好地把他的「造樂器知識」交給一整個小團隊。

「工作室人多真好，大家可以一起開 8 台機器，我總算能深挖更多瘋狂點子。」

Peter Blasser 的地下工作室

「Peter 宇宙」：Ciat-Lonbarde、Shbobo 與各式奇花異種

其實 Ciat-Lonbarde 只是 Peter 所創立的所有品牌中最知名的一個，也是他最早透過「Synthmall」網站發表作品的重鎮。他還打造了好幾條奇特的支線，例如 Shbobo、Ieaskul F. Mobenthey、Tocante、Din Datin Dudero

Shbobo 由 Peter Blasser 與合夥人 Steve Korn 共同設立，想把 Ciat-Lonbarde 的類比電路精神搬進數位世界。旗下第一款作品便是 Shnth（也有人叫它 Shbobo Shnth），還有支援同樣程式引擎、加了弦樂的 Shtar。

Shbobo 的 Shbobo Shnth (左) 以及 Shtar (右)

Ieaskul F. Mobenthey 則是針對 Eurorack 模組的綠板系列，有各種怪異的混沌聲響模組，還有手勢式控制器。
Tocante 由 Peter Blasser 和 Patch Point 團隊手工製作，一整排靠太陽能供電的觸控式小合成器，非常適合戶外演奏和即興。
Din Datin Dudero 則是橢圓形機身，兩大木旋鈕＋一堆沒有標籤的 Banana Jack 接點，主打「隨便亂轉、自己摸索」的操作樂趣。

Ciat-Lonbarde 的 Din Datin Dudero 系列合成器 Fyral (左) 與 Srine (右)

掌上虛擬模組合成器：Shnth 的奇幻之處

對多數人而言，「模組式合成器」的既定印象大概是一大排機架、成堆旋鈕、線材像麵條糾結。然而在數位技術的進展下，我們也看到越來越多虛擬模組化的硬體，如 Nord Modular、Monome Norns、Empress Effects ZOIA 等。Shnth 也屬於這條支線，卻散發著獨樹一幟的藝術感。它小到可以握在手裡，裡面卻暗藏一整套可程式化的合成系統，還有自帶電池，讓你可以離開電腦好好瘋玩。

Shnth（Shbobo Shnth）：
- 內建 16-bit 微電腦
- 採用名為 shLISP 的語言進行編程
- 具有四條木頭觸控條、八顆按鈕、背面天線、麥克風、以及可作為 HID 裝置的功能
- 對於初學者來說，它一開始幾乎是「空白」的，需要你透過上傳程式（或圖形化界面拖拽）來激活
- 上傳完程式後就能獨立運行，免除電腦束縛，並能進行各種即興表演

什麼是 shLISP？

如果你稍微懂些程式語言，你會發現它像是結合了 LISP 與 SuperCollider 或 CSound 的概念，利用符號巢狀結構來生成聲音。「m-expressions」負責實際的聲音處理模組（如振盪器、濾波器等），「s-expressions」則用來描述如何動態調整這些模組。你可以針對 Shnth 的每個界面元件（按鈕、觸控條等）制定你想要的功能，用方式千奇百怪的程式碼去激發它的聲響。

若你覺得大括號、方括號、圓括號看得頭昏，別擔心，Peter 還提供了「Fish」或「Jish」等圖形化介面，只要用拖拽的方式，就能輕鬆把那些怪名（什麼「horn」、「water」、「ladder」）的音色模組拼起來。儘管這些命名比較浪漫（或詭異），但上手後相當直覺。

一場互動感爆棚的演出體驗

Shnth 的特殊之處在於，它全心全意地強調互動——而非把所有精力放在高精度音質或高度可視化的調整選單上。它給你幾個木頭條、幾顆按鈕、一堆可觸控的介面，讓你在演奏過程中幾乎「身體力行」地去摸索並塑造聲音。比起其他流行的微型 DSP 主機或電腦音樂平台，Shnth 讓你感受到的是「手指和聲音」的共舞。

與 Shtar、木頭電路共同展望合成器的未來

當然，Shnth 不是 Peter 唯一的數位試驗品。他還開發了 Shtar——把微分音（17-tone EDO）琴頸與程式語言結合到一把類 Tar 的弦樂器上，再來點類比 Ring Mod（環形調變），讓一切變得古怪又迷人。
而在類比領域，Peter 也對 LM3900（某種「邪門」的四合一運算放大器）著迷得不行，甚至在柏林的工作室裡，動用 CNC（電腦數值控制機械）做出「木板電路」，把紙電路（Paper Circuits）升級得更堅固耐用。這些舉動，看在一般人眼裡或許又瘋又帥，但對 Peter 來說，只是日常的「走火入魔」。

「用木板電路做合成器、把電位器換成金箔天線，或者搞些旋轉展示台，都是為了探索更多深層原理。錢賺不賺得到不知道，但一定很爽。」
——（引述 Peter 的大意）

合成器行會：知識傳承與老派工藝的結合

從早逝的 Rob Hordijk（Benjolin 之父）到已故的 Don Buchla、Serge 等先驅，Peter 越來越相信，合成器界也需要像風琴、提琴那樣的行會，把設計和理念代代傳承下去，而不是各玩各的、一走了之。這就是他對於「guild of synth makers」的暢想——一種超越個人財產權、跨越國界的共同體。
在這裡，電路圖、程式碼甚至自製木箱都可以是共享的，只要誰感興趣，就能挖進去修修改改、變身為新的作品。於是 Peter 的觀念很乾脆：「我不擔心被偷設計，因為有什麼好偷的？一切都在互相啟發罷了。」

結語：別怕實驗，Shnth 一定會顛覆你想像

總結來說，Peter Blasser 的世界觀兼具詩意、實驗性和開放精神。他相信聲音不僅來自電路或數位演算法，更來自人與樂器之間真實的互動。而 Shnth 便是他對「掌上虛擬模組合成器」的浪漫詮釋：在有限的介面中，找尋無限的表達空間。
想像自己坐在公園裡，手持一台 Shnth，用木頭條加幾顆按鈕狂改參數，或許還能連接戶外錄音，用麥克風捕捉周遭噪音，然後當場就做出一首突發奇想的混沌聲景。這種體驗，大概只有 Shnth 才做得出來。
如果你準備好放下對「合成器必須長這樣」的成見，Peter 的奇幻國度隨時歡迎你的探險。

專有名詞註釋

Ciat-Lonbarde
- Peter Blasser 最知名的合成器品牌，推出多種實驗性類比樂器（如 Plumbutter、Cocoquantus、Sidrax 等）。
Patch Point Berlin
- 位於德國柏林的合成器商店與工作室，由 Peter 與夥伴成立，專營「香蕉插頭」模組及各種實驗樂器。
Shnth (Shbobo Shnth)
- 掌上數位模組合成器，使用 shLISP 語言程式設計，能透過觸控條、按鈕、麥克風等進行互動。
Shtar
- 用 17-tone EDO（十七平均律）結合程式驅動功能、加上環形調變的實驗性弦樂器。
shLISP
- Peter Blasser 為 Shnth、Shtar 等開發的程式語言，結合 LISP 式巢狀語法與聲音合成函式。
Fish/Jish
- Shnth/Shtar 的圖形化編程介面，用拖拽方式代替文字語法。
Nord Modular
- Clavia 於 1990 年代發表的劃時代虛擬模組合成器。
LM3900
- 一種特別的四合一運算放大器（op-amp），Peter 對其原理與應用有獨到見解，並運用在自製木板電路裡。
Din Datin Dudero (DDD)
- Peter 設計的卵形合成器系列，有兩大木旋鈕與一堆無標籤接點，鼓勵使用者自行摸索。
Banana Jack（香蕉插頭）

一種用於模組合成器的接頭形式，顏色識別度高、方便串接；Buchla、Serge 系統及 Ciat-Lonbarde 常用。

Eurorack

現今主流的模組化合成器規格標準（電壓、尺寸等），由 Doepfer 首創。

（本文綜合整理並改寫自對 Peter Blasser 的訪談與「Hello Shnth: A Timbered Enigma」相關資料，內容僅供參考，詳細資訊以創作者及官方管道為準。）

留著一頭捲髮的美國合成器設計師 Peter Blasser，最近在他經營的德國柏林合成器商店 Patch Point Berlin 悄悄開闢了地下實驗室。

他不僅僅創立合成器愛好者熟悉的品牌 Ciat-Lonbarde，還嘗試了許多瘋狂又浪漫的音樂實驗，巧妙地融合電路與藝術，在哲學與實踐間縱橫。近期，他為了打造一把名為 Shtar（註：Peter Blasser 改良自中東樂器 Tar 的 17-tone EDO 吉他/琴 Hybrid）的新作品，正專心地在地下室鋸木、銼琴格和架線，場面堪稱一部手作狂人紀錄片。

在廣闊的合成器設計領域中，很少有創作者能夠像 Peter Blasser 一樣獨樹一格、有創意。 Blasser 因生產當今一些最具視覺吸引力和聲音冒險性的電子樂器而聞名，Blasser 巧妙地融合了藝術性和電路、哲學和實踐。雖然他通常與著名的合成器品牌Ciat-Lonbarde聯繫在一起，但他的曲目遠遠超出了他的範圍，因為他巧妙地探索了合成器真正的各個方面。為了進一步了解他不拘一格的產品組合，我們推薦我們最近的文章Hello Shnth：合成器世界中的木結構之謎。

從後院到柏林，告別「工廠兼臥室」

據悉，Peter 曾在美國波特蘭（Portland）時期獨立作業：一人包辦製造、販售，還得同時兼顧帶小孩，工作壓力大到連他自己定下的「不在工作坊睡覺」原則都無法遵守。後來遇上了 Darrin（Patch Point 的共同推手）後，他開始向往一個「香蕉插頭專用」的合成器樂園——這聽起來很誇張，卻也是他眼中富有遠見的點子。最終，Peter 與家人決定搬到德國，讓孩子學德語之餘，也能在柏林這座充滿藝術文化的城市找尋新靈感。如今在 Patch Point，他終於組成一個小團隊，大家各司其職地操作多部機器，效率和創造力一次到位。

“在柏林成立工作室之後，工序更規模化，也更能把知識傳授給夥伴們。”——（引述Peter的觀點）

擴散知識：從設計改良到「合成器行會」的想像

Peter 最近的熱門話題之一，就是他與已故的合成器設計師 Rob Hordijk 之間，關於 Benjolin（註：Rob Hordijk 設計的經典合成器電路）所做的延伸作品，名為 Peterlin（註：Peter 改造 Benjolin 的個人版本）。雖說 Peter 一向天馬行空，但這次他選擇繼承並「翻玩」Rob 的電路理念，把原設計縮成精緻小方塊，還打算追加以金箔天線做成的 Deerhorn（註：Peter 所研發的類似光感 Theremin 控制器）功能，甚至想做成太陽能板供電的版本。

雖然 Rob 在生前並未明確回應 Peter 的合作或授權邀約，但 Peter 認為那樣的沉默既是無奈，也是一種默許。這讓 Peter 開始思考是不是該有個「合成器行會」——就像風琴、提琴製作行業一樣，大家共同維護一些傳統電路或理念，彼此發展、流傳數百年也不會過時。

“做合成器不只為了自己賺錢，也不想讓好點子跟著某位設計師的離世而消失。”——（引述Peter的觀點）

回顧：Buchla 與 Serge 的影響

說到 Peter 的靈感來源，除了 Rob Hordijk，也少不了 Don Buchla（註：傳奇合成器設計師、Buchla 系統創辦人）與 Serge（註：Serge Tcherepnin，另一位傳奇合成器設計師）的影子。年輕時的 Peter 跟 Buchla 的兒子 Ezra 一起在 Oberlin College 就讀。他跟 Ezra 玩實驗音樂，對 Buchla 的作品反而沒特別「崇拜」，也因此跟 Ezra 混得特別好。

雖然 Peter 曾經去 Berkeley 嘗試跟 Don Buchla 學藝，但最後因為不習慣當地生活而「中途夜奔」。然而，Don 當年的一句話「電位器只是一個分壓器（voltage divider）而已」，意外啟發了 Peter。一個簡單的觀念，就能激發許多對電路的想像空間。

3900 的執念：木板電路與神祕運算放大器

Peter 說，自己最近對 LM3900（註：一種四合一運算放大器 IC）產生了執念，想用它一顆芯片就拼出振盪器、濾波器、VCA 等各種功能，還想著怎麼用 CNC 雕刻在木板上的「木頭電路」來完成。聽起來真的比看外星人還科幻。他解釋，紙電路（paper circuit）以前就玩過，但保存不易，木板電路或許更耐用。不過也衍生了「芯片腳位要怎麼穿過 4mm 厚木板」等全新挑戰。對他來說，這些都是「下苦功深挖」的樂趣，也是在實踐自己對「內核」的探索。

“用 LM3900 去做合成器，就像探測暗物質，每一個模組其實都脫胎自相同的原理。”——（引述Peter的觀點）

從古希臘到中東：音樂考古的混搭美學

別以為 Peter 只會玩電子噪音。他其實起家於做古希臘、羅馬樂器的手工復刻。那時沒有任何錄音紀錄，他只能用想像去還原古樂器的聲音。後來，他又參考 Harry Partch、Kathleen Schlesinger 等音樂考古概念，開始玩起中東的 Tar（註：中東傳統撥弦樂器）原型，設計出帶有 17-tone EDO（註：17 等音分）微分音音階的 Shtar。再搭配上自家研發的軟體 shLISP（註：Peter 為自己電子樂器開發的程式語言），玩出更多特殊定制音階或即興演奏。