易博士 圖解合成器音樂創作法：99種技法一次學會，原創音色隨心所欲

基礎原理╳實務方法╳關鍵參數
最有態度的音樂創作法，完璧再現你對音樂的想像

Michael Jackson〈Thriller〉一撩，全地球都為之瘋狂！
那些超有態度的超級音色，究竟是如何做出來的？
只要想像得到的音色，合成器多能幫你再現出來！使用合成器做出
的電子音樂，早已發展成為
全球三大流行樂種之一。而在流行音樂中加入電子獨創音色，打造
超凡的聆聽感受，是最能表
達創作態度、展現風格的重要手法。
本書採用可免費下載的軟體合成器做為操作界面參考，從合成器基
礎知識，音色設計原理及流
程，到音色設計工程的具體做法，解說經典音樂類型到新穎曲風的
音色設計法、正統通用的襯
底與伴奏和弦音色，以及序列樂句、主奏與音效（SE）音色的製作
方法，80年代起至今風靡的
迷幻音色（酸浩室曲風）、廣受歡迎的機器人效果音，以及現場表
演時變化音色，都以專章介
紹做法與活用方式。有效率地帶領讀者熟悉掌握合成器各種音色工
程技法，做出貼近音樂想像、
原創滿點的理想聲音！

本書特色：

．清晰解說合成器原理構造，振盪器、濾波器、調變等旋鈕推桿不
迷茫
．設定範例＋音色示範，步驟說明深入淺出，音色表現得心又應手
．各種經典音色、襯底伴奏、主奏、音效，設計手法徹底解說
．免費軟體＋參數插圖，入手無痛，練習簡便最容易

日本書評
「合成器很難！但是讀完這本書後就可以知道合成器轉哪個旋鈕會
比較好，實在受益匪淺。要是把這本讀熟的話，應該就可以從合成
器初學者畢業了吧（笑）！」
「對於對聲音有明確想像的合成器玩家、DAW作曲家而言，這本書
在將理想音色具體實現上非常有幫助。」
「這本書將參數為什麼要這樣設定的理由都交代清楚，所以就算不
是用書中所使用的軟體合成器也能夠應用。」
「對跟我一樣長年和合成器相處，在音樂創作路上跌跌撞撞的人來
說，這本一定要入手！」
  

作者簡介
姓名：野崎貴朗
福島縣白河市人。於日本大學藝術學部音樂學科學習作曲。信念是
創作上必須發揮筆記型電腦的機動性。不時得更新最新技術，天生
具備貪婪的烈士體質。同時運用數位和類比技術從事作曲、編曲、
重新混音、錄音、混音、成音等全面性的聲音製作。曾經參與製作
小島麻由美、ICE、Fayray、廣瀨香美、SOON、聖堂教父等眾多作
品。近年則參與了Michiyo Honda、橿渕哲郎、EHAMIC、高橋瞳
、Sonodaband、Gekkan Probowler、Bremen、MEXICO等人的作品。除
了音樂製作方面，亦曾推動「G-yu.org」，嘗試在音樂界中導入免費
增值（Freemium）模式。東京音樂專門學校（Tokyo School of
Music）、福岡音樂專門學校（Fukuoka School of Music）兼任講師。
傳言同時也以其他名義活動，詳細內容未定。 
譯者簡介
姓名：王意婷
曾赴日學習音控，回台後曾在live house及音樂祭擔任舞台音響、燈
光技術人員。目前專職日中、中日翻譯。
 
目錄  
PART 1 基本參數
01什麼是合成器？
02泛音的基本知識
03了解聲音的流向
04振盪器①
05振盪器②
06振盪器③
07振盪器④
08振幅波封
09濾波器①
10濾波器②
11濾波器③
12濾波器④
13濾波器⑤
14調變①
15調變②
16調變③
17 LFOx振盪器
18 LFOx濾波器
19 LFOx音量
20 EGx振盪器
21振盪器x振盪器①
22振盪器x振盪器②
23振盪器x振盪器③
24音色設計的定理
25音色設計工程就從初始設定開始
 

PART 2 貝斯
26電音放克的粗獷貝斯
27新浪潮類型的合成器貝斯
28底特律電音的合成器貝斯
29 IDM類型的變態合成器貝斯
30電子浩室的合成器貝斯
31嘻哈類型的肥厚貝斯
32可變音色的怪誕合成器貝斯
33昔日的放克類型的合成器貝斯
34 R&B抒情歌類型的經典合成器貝斯
35浩室╱R&B類型的「性感貝斯」
36在地面低徊的正弦波貝斯
37凶猛的鼓打貝斯類型
38迴響貝斯類型的貝斯①
39迴響貝斯類型的貝斯②
40 來自M1的Pick Bass
 

PART 3 襯底、和弦類型&FM音色
41明亮的弦樂襯底
42陰鬱的弦樂襯底
43氣氛莊嚴的襯底
44輕薄透明的襯底
45音色可變的襯底①
46音色可變的襯底②
47活用波形編輯功能製作襯底
48電鋼琴風格的伴奏音色
49管風琴風格的伴奏音色
50浩室類型的伴奏音色
51弦樂類型的伴奏音色
52管樂類型的伴奏音色
53音色可變的伴奏
54挑戰製作FM音色
55 FM貝斯①
56 FM貝斯②
57 FM管樂
58 FM襯底
 

PART 4 序列&主奏&音效
59極簡音樂類型的序列
60方波序列
61魔法般閃亮亮類型的序列
62凶猛激烈類型的序列
63可變音色類型的序列①
64可變音色類型的序列②
65正弦波的主奏音色
66噪音系的粗獷主奏
67吉他類型的主奏
68溫暖人心的長笛類型主奏
69和弦風格的主奏音色
70類比鼓組①～大鼓
71類比鼓組②～小鼓
72類比鼓組③～腳踏鈸
73音效①～風聲
74音效②～射擊聲
75音效③～科幻類型
 

PART 5 Acid類型的音色
76什麼是Acid類型的音色
77音色303的秘密
78 Acid音色的基本設定
79滑音效果活用術
80貝斯＋高音Riff①
81貝斯＋高音Riff②
82即時操控
83破音類型的Acid音色①
84破音類型的Acid音色②
 

PART 6 聲碼器
85什麼是聲碼器？
86聲碼器的設定
87聲碼器的參數
88聲碼器的音色設計①
89聲碼器的音色設計②
90聲碼器的音色設計③
PART 7 「演奏」音色
91 MIDI控制器的使用方式
92 MIDI究竟是什麼？
93什麼是控制變化？
94「演奏」CUTOFF和RESONANCE
95記錄參數的動作
96利用音高調節輪製作樂句
97操控音量
98現場表演的合成器操控①
99現場表演的合成器操控②

COLOMN Greatest Discs
JAPAN樂隊 『Tin Drum（錫鼓）』
Gershon Kingsley 『Music to Moog By』
細野晴臣&橫尾忠則『Cochin Moon（科欽之月）』
艾費克斯雙胞胎（Aphex Twin）『I Care Because You Do 』
Moebius Plank Neumeier -『Zero Set』
富田勳『展覽會之畫』